Este libro, y la idea de foreplay que lo sustenta, nace del encuentro entre dos líneas de investigación que han puntuado mi trabajo durante la última década, simultánea y progresivamente entrelazadas: una investigación histórica sobre la historia de la performance en el Nueva York de los años sesenta, y una investigación teórica sobre las modalidades del trabajo performativo en el capitalismo contemporáneo. Con la categoría de "juegos previo" me refiero a una forma peculiar de estar juntos y de trabajar en las artes escénicas, que reconozco como distintiva de un grupo de artistxs activxs en la escena neoyorquina de esos años: Ellen Stewart, John Vaccaro, Ruby Lynn Reyner, Jackie Curtis, Andy Warhol, Tom Eyen, Jack Smith, Penny Arcade, entre otrxs. A través de un examen de materiales de archivo y una reflexión teórica sobre esta escena, el libro propone un debate sobre las peculiares formas de producción, reproducción y consumo elaboradas en la escena neoyorquina de los años sesenta, (en términos de experimentos artísticos y experimentaciones sociales) leyéndolas en términos de "labor de amor". Al mismo tiempo, el libro reflexiona sobre cómo funciona ese "trabajo del amor", tanto en la escena en cuestión como en la economía contemporánea de las artes escénicas; por un lado, como condición de eternos "preliminares" al trabajo profesional y, por el otro, como fuerza de resistencia dentro de la economía productiva, como preludio en el que el valor aún no se confiere al trabajo. El libro propone que estas formas de creación artística pueden verse, a la vez, como formas paradigmáticas de trabajo precario y como formas marginales de resistencia a las ideas de productividad y profesionalidad en las que se basa la economía capitalista.